Asdfsdf

  • 24 февр. 2011 г.
  • 4556 Слова
Минестерство образования и науки Украины
СевНТУ
Кафедра: Украиноведения. Культурологии. Педагогики.

Реферат по культурологии

Тема: «Инструментальная музыка эпохи барокко( XVII- 1пол.XVIII века). Зарождение жанров-симфония, концерт. Творчество Антонио Вивальди.»

[pic]Выполнил: студент
группы ИМ-12д
Ступко М.Г.
Проверил:
Костенников А.М.

Севастополь 2007г.План:

I. Введение.
II. Основная часть:
1) Отличия музыки барокко :
• От ренессанса.
• От классицизма.
2) Общая характеристика инструментальных жанров эпохи барокко.
• Зарождение жанров-симфония, концерт. Соната в XVII в.
• Основные инструментальные жанры эпохи барокко.
• Основные инструменты эпохи барокко.3) История инструментальной музыки в западной Европе.
• Инструментальная музыка Италии.
• Инструментальная музыка Германии.
• Инструментальная музыка Англии.
• Инструментальная музыка Франции.
III. Заключительная часть.
1) Влияние инструментальной музыки барокко на более позднюю музыку.
• Переход в эру классицизма(1740—1780).
• Влияние техник и приёмов барокко после 1760 года.
• Джаз.
2) Вывод.

IV. Список источников.

Введение:
Эпоха барокко( XVII в.) — одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры. Интересна она своим драматизмом, интенсивностью, динамикой, контрастностью и, в то же время, гармонией, цельностью, единством.
Особую роль, вэту эпоху, занимает музыкальное искусство, начинающееся как бы с решительного перелома, с бескомпромиссной борьбы против старого «строгого стиля». Окончательно определяется господство светской музыки (хотя в Германии и некоторых др. странах большое значение сохраняет и церковная ).
Выразительные возможности музыкального искусства расширяются, одновременно обнаруживается тенденции кобособлению музыки от слова – к интенсивному развитию инструментальных жанров, в значительной мере связанных с эстетикой Барокко. Возникают крупномасштабные циклические формы (concerto grosso, ансамблевая и сольная сонаты), в некоторых сюитах причудливо чередуются увертюры театрального характера, фуги, импровизации органного типа. Типичным становится сопоставление и переплетение полифонического и гомофонногопринципов музыкального письма. Сочинительские и исполнительские приёмы периода барокко стали неотъемлемой и немалой частью музыкального классического канона. Произведения того времени широко исполняются и изучаются.

Отличия музыки барокко
от ренессанса
Музыка барокко взяла от ренессанса практику использования полифонии и контрапункта. Однако применялись эти техники иначе. Во времена ренессансамузыкальная гармония строилась на том, что в мягком и спокойном движении полифонии второстепенно и как будто случайно появлялись консонансы. В барочной же музыке порядок появления консонансов стал важным: он проявлялся с помощью аккордов, выстраиваемых по иерархической схеме функциональной тональности (или функциональной мажорно-минорной ладовой системы ). Около 1600 года определение, что такоетональность, было в значительной мере неточным, субъективным. К примеру, некоторые видели в кадансах мадригалов некоторое тональное развитие, в то время как на самом деле в ранних монодиях тональность всё же была ещё очень неопределённой. Сказывалось слабое развитие теории равномерно-темперированного строя. Согласно Шерману, впервые лишь в 1533 году итальянец Джованни Мария...
tracking img