Искусство Западной Европы в XIX веке
Промышленным переворотом в Англии XVIII столетия и Французской революцией 1789—1794 гг. была окончательно сформирована новая эпоха и в европейской художественной культуре.
События культурной жизни показывают, что XIX столетие по-своему распорядилось культурным наследием эпохи Нового времени. Философия просветителей скоро потеряла свой научныйхарактер, художественные образы Просвещения оказались недолговечны, просветительские идеи государственного и общественного устройства быстро устарели. Но главная идея Просвещения - освобождение личности от авторитета власти и религии - была достигнута и сохранила свое непреходящее значение.
Новая историческая и духовная ситуация закономерно отразилась и на художественной культуре. Ее положение становитсясложным и противоречивым. С одной стороны, она продолжала успешно развиваться: внутри нее возникают новые стили, школы, течения, с другой - она начинает испытывать определенное недомогание, так как все сильнее чувствует себя невостребованной, никому не нужной. Одна из причин такого ее состояния в том, что пришедшая к власти буржуазия имела весьма скромный культурный и эстетический уровень. Духовные ихудожественные потребности буржуа были слишком ограниченными. Они исповедовали философию утилитаризма, в которой главными ценностями выступали польза и удовольствие в их узком понимании.
Правда, к середине столетия ситуация меняется, и богатые буржуа начинают активно покупать предметы искусства, так как обладание последними воспринималось как внешнее свидетельство принадлежности к просвещеннойэлите общества. Однако внутренняя, духовная, глубокая тяга к искусству все же отсутствовала. В целом и искусство не приняло буржуазной направленности развития с его социальными противоречиями и конфликтами, которые не пробуждали у художников творческого вдохновения. Реакция искусства на новые исторические обстоятельства была разнообразной. В одном случае оно спасалось от них бегством в мир грез,фантазии и воображения, как это делали романтизм и сторонники «чистого искусства». В другом случае оно занимало по отношению к ним критическую позицию, что было характерно для реализма в целом и критического реализма в особенности.
В целом развитие культуры XIX в. идет под знаком усиления роли субъективного начала, личности художника и творчества как процесса. Данная тенденция проявилась прежде всегов том, что в искусстве все большее значение приобретает не то, что художник изображает, рассказывает или выражает, а то, как он это делает, какими средствами и в какой форме. Отсюда повышенное внимание к поиску формы, новых выразительных средств, необычного угла зрения. Данная тенденция проявилась также в том, что предметом искусства все чаще становится не окружающий мир и природа, а внутреннийдуховный мир человека и самого художника, жизнь сознания и психология.
Происходит своеобразная передислокация видовых и жанровых форм искусства. Одни отодвигаются на второй план, как, например, архитектура, другие выдвигаются на авансцену, например поэзия и музыка. В этом процессе были задействованы и принципиально новые способы художественного творчества, порожденные развитием техники, -фотография, кино и т.п.
Усиливается самооценка искусства как креативной (созидающей) силы культуры. Оно берет на себя роль судьи над обществом, впервые противопоставляет себя обществу и в конце века утверждает свою самоценность.
В развитии культуры XIX в. можно выделить два основных этапа: эпоха романтизма (первая половина столетия) и эпоха декаданса (с конца 50-х годов до Первой мировой войны).Атмосфера постоянного духовного и идейного брожения по всей Европе, вызванная циклом буржуазных революций, развитием социальных и национальных движений, нашла свое наиболее адекватное выражение в романтическом бунтарстве.
В 19 веке одной из главных тем в творчестве больших художников становится раскрытие трагических противоречий между гармоничной личностью и...
Промышленным переворотом в Англии XVIII столетия и Французской революцией 1789—1794 гг. была окончательно сформирована новая эпоха и в европейской художественной культуре.
События культурной жизни показывают, что XIX столетие по-своему распорядилось культурным наследием эпохи Нового времени. Философия просветителей скоро потеряла свой научныйхарактер, художественные образы Просвещения оказались недолговечны, просветительские идеи государственного и общественного устройства быстро устарели. Но главная идея Просвещения - освобождение личности от авторитета власти и религии - была достигнута и сохранила свое непреходящее значение.
Новая историческая и духовная ситуация закономерно отразилась и на художественной культуре. Ее положение становитсясложным и противоречивым. С одной стороны, она продолжала успешно развиваться: внутри нее возникают новые стили, школы, течения, с другой - она начинает испытывать определенное недомогание, так как все сильнее чувствует себя невостребованной, никому не нужной. Одна из причин такого ее состояния в том, что пришедшая к власти буржуазия имела весьма скромный культурный и эстетический уровень. Духовные ихудожественные потребности буржуа были слишком ограниченными. Они исповедовали философию утилитаризма, в которой главными ценностями выступали польза и удовольствие в их узком понимании.
Правда, к середине столетия ситуация меняется, и богатые буржуа начинают активно покупать предметы искусства, так как обладание последними воспринималось как внешнее свидетельство принадлежности к просвещеннойэлите общества. Однако внутренняя, духовная, глубокая тяга к искусству все же отсутствовала. В целом и искусство не приняло буржуазной направленности развития с его социальными противоречиями и конфликтами, которые не пробуждали у художников творческого вдохновения. Реакция искусства на новые исторические обстоятельства была разнообразной. В одном случае оно спасалось от них бегством в мир грез,фантазии и воображения, как это делали романтизм и сторонники «чистого искусства». В другом случае оно занимало по отношению к ним критическую позицию, что было характерно для реализма в целом и критического реализма в особенности.
В целом развитие культуры XIX в. идет под знаком усиления роли субъективного начала, личности художника и творчества как процесса. Данная тенденция проявилась прежде всегов том, что в искусстве все большее значение приобретает не то, что художник изображает, рассказывает или выражает, а то, как он это делает, какими средствами и в какой форме. Отсюда повышенное внимание к поиску формы, новых выразительных средств, необычного угла зрения. Данная тенденция проявилась также в том, что предметом искусства все чаще становится не окружающий мир и природа, а внутреннийдуховный мир человека и самого художника, жизнь сознания и психология.
Происходит своеобразная передислокация видовых и жанровых форм искусства. Одни отодвигаются на второй план, как, например, архитектура, другие выдвигаются на авансцену, например поэзия и музыка. В этом процессе были задействованы и принципиально новые способы художественного творчества, порожденные развитием техники, -фотография, кино и т.п.
Усиливается самооценка искусства как креативной (созидающей) силы культуры. Оно берет на себя роль судьи над обществом, впервые противопоставляет себя обществу и в конце века утверждает свою самоценность.
В развитии культуры XIX в. можно выделить два основных этапа: эпоха романтизма (первая половина столетия) и эпоха декаданса (с конца 50-х годов до Первой мировой войны).Атмосфера постоянного духовного и идейного брожения по всей Европе, вызванная циклом буржуазных революций, развитием социальных и национальных движений, нашла свое наиболее адекватное выражение в романтическом бунтарстве.
В 19 веке одной из главных тем в творчестве больших художников становится раскрытие трагических противоречий между гармоничной личностью и...
Поделиться рефератом
Расскажи своим однокурсникам об этом материале и вообще о СкачатьРеферат