Семиотика балета и фольклорного танца
Искусство балета, основой которого является классический танец,— одно из наиболее любимых и популярных искусств. Вместе с тем изучение балета с теоретических позиций практически не велось, хотя работы по методике классического танца, критические статьи о балете и книги историке мемуарного плана выходят во всем мире достаточно регулярно. За последние 40 лет вРоссии и за рубежом были изданы словари балета1, создатели которых вообще отказались от изложения теоретических основ искусств балета. Например, «Словарь современного балета», изданный во Франции в 1957 г., содержит более 700 статей; около 250 из них посвящены анализу основных балетов, созданных в XX в., а остальные описывают историю балетных театров и трупп, освещают биографические материалы,связанные с жизнью и творчеством балетмейстеров, музыкантов, художников наиболее крупных продюсеров, работавших и работающих в балете.
Возможно, трудность описания балета как единого искусства заключается в том, что в нем «сталкиваются, прежде чем прийти к единой цели разные виды искусства. Искусства изобразительные: живопись, скульптура, пантомима. Искусства выразительные: музыка и танец»2.Известный французский эстетик и педагог Шарль Батте (Batteux) писал: «... сами по себе звуки и жесты нельзя считать ни естественными, ни искусственными; они— лишь знаки, которыми пользуются искусство или природа, реальность или выдумка, правда или ложь»3. Но в истории искусств не предпринимались еще попытки изучить балет как систему знаков, рассмотреть вопросы о типе знаков в классическом балете, об основных ивторостепенных типах знаков, составляющих единое целое (балетный спек¬такль). Не менее важно рассмотреть и взаимодействие искусств в балетном спектакле. В отношении изучения собственно классического танца, являю¬щегося основой балета, необходимо обратиться к сравнительному анализу различных танцевальных канонов и рассмотреть канон европейского клас¬сического танца в ряду этих канонов. Современныйклассический танец как танцевальный канон изучен и методологически разработан очень деталь¬но. Здесь исследователь классического балета как семиотической системы может опираться на такие прекрасные сочинения крупнейших педагогов-методистов, как книга А. Я. Вагановой «Основы классического танца»4. Само название «классический танец» применяется как к экзерсису в широком смысле (основные позы идвижения как инварианты), так и к танцам в балете, основанным на элементах классического экзерсиса. По¬этому важно не только различать эти два значения термина «классический танец», но и изучить, как связан экзерсис (как система инвариантов) с возможными сценическими вариантами движений и их комбинаций. Здесь исследователь может опираться на методы изучения соотношений «язык — речь», «грамматика—текст»,«парадигматика—синтагматика», разработан¬ные в лингвистике.
«Танец, —писал Ж.-Ж. Новерр, —есть не что иное, как искусство изящ¬но, точно и легко выполнять всевозможные па в соответствии с темпами и ритмами, заданными музыкой... »5 Но замечательный французский ба¬летмейстер и теоретик балета XVIII в. предостерегал от увлечения лишь технической стороной танца, от стремления «усладить глаза» зрителя, необращаясь к его «душе». Он полагал, что «танец содержит в себе все необ¬ходимое, дабы стать красноречивейшим из языков, но мало еще знать один только его алфавит, чтобы на нем разговаривать»6. Новерр предлагал балет¬мейстерам «устремиться за пределы материальной формы танца», «согла¬совывать танцевальные па, жесты и выражения лиц с чувствами, которые нужно изобразить»7.
Со времени Новерра вопросы отом, что можно выразить языком тан¬ца, каков должен быть сюжет балета, каково соотношение между танцем и пантомимой, находились в центре внимания балетмейстеров и критиков. Вопросы эти решались в разные эпохи по-разному. В силу очень ограниченного объема статьи у нас нет возможности даже кратко рассмотреть проблему «семантики» балета8. Важно другое: описание классического...
Искусство балета, основой которого является классический танец,— одно из наиболее любимых и популярных искусств. Вместе с тем изучение балета с теоретических позиций практически не велось, хотя работы по методике классического танца, критические статьи о балете и книги историке мемуарного плана выходят во всем мире достаточно регулярно. За последние 40 лет вРоссии и за рубежом были изданы словари балета1, создатели которых вообще отказались от изложения теоретических основ искусств балета. Например, «Словарь современного балета», изданный во Франции в 1957 г., содержит более 700 статей; около 250 из них посвящены анализу основных балетов, созданных в XX в., а остальные описывают историю балетных театров и трупп, освещают биографические материалы,связанные с жизнью и творчеством балетмейстеров, музыкантов, художников наиболее крупных продюсеров, работавших и работающих в балете.
Возможно, трудность описания балета как единого искусства заключается в том, что в нем «сталкиваются, прежде чем прийти к единой цели разные виды искусства. Искусства изобразительные: живопись, скульптура, пантомима. Искусства выразительные: музыка и танец»2.Известный французский эстетик и педагог Шарль Батте (Batteux) писал: «... сами по себе звуки и жесты нельзя считать ни естественными, ни искусственными; они— лишь знаки, которыми пользуются искусство или природа, реальность или выдумка, правда или ложь»3. Но в истории искусств не предпринимались еще попытки изучить балет как систему знаков, рассмотреть вопросы о типе знаков в классическом балете, об основных ивторостепенных типах знаков, составляющих единое целое (балетный спек¬такль). Не менее важно рассмотреть и взаимодействие искусств в балетном спектакле. В отношении изучения собственно классического танца, являю¬щегося основой балета, необходимо обратиться к сравнительному анализу различных танцевальных канонов и рассмотреть канон европейского клас¬сического танца в ряду этих канонов. Современныйклассический танец как танцевальный канон изучен и методологически разработан очень деталь¬но. Здесь исследователь классического балета как семиотической системы может опираться на такие прекрасные сочинения крупнейших педагогов-методистов, как книга А. Я. Вагановой «Основы классического танца»4. Само название «классический танец» применяется как к экзерсису в широком смысле (основные позы идвижения как инварианты), так и к танцам в балете, основанным на элементах классического экзерсиса. По¬этому важно не только различать эти два значения термина «классический танец», но и изучить, как связан экзерсис (как система инвариантов) с возможными сценическими вариантами движений и их комбинаций. Здесь исследователь может опираться на методы изучения соотношений «язык — речь», «грамматика—текст»,«парадигматика—синтагматика», разработан¬ные в лингвистике.
«Танец, —писал Ж.-Ж. Новерр, —есть не что иное, как искусство изящ¬но, точно и легко выполнять всевозможные па в соответствии с темпами и ритмами, заданными музыкой... »5 Но замечательный французский ба¬летмейстер и теоретик балета XVIII в. предостерегал от увлечения лишь технической стороной танца, от стремления «усладить глаза» зрителя, необращаясь к его «душе». Он полагал, что «танец содержит в себе все необ¬ходимое, дабы стать красноречивейшим из языков, но мало еще знать один только его алфавит, чтобы на нем разговаривать»6. Новерр предлагал балет¬мейстерам «устремиться за пределы материальной формы танца», «согла¬совывать танцевальные па, жесты и выражения лиц с чувствами, которые нужно изобразить»7.
Со времени Новерра вопросы отом, что можно выразить языком тан¬ца, каков должен быть сюжет балета, каково соотношение между танцем и пантомимой, находились в центре внимания балетмейстеров и критиков. Вопросы эти решались в разные эпохи по-разному. В силу очень ограниченного объема статьи у нас нет возможности даже кратко рассмотреть проблему «семантики» балета8. Важно другое: описание классического...
Поделиться рефератом
Расскажи своим однокурсникам об этом материале и вообще о СкачатьРеферат